第三章 遊龍戲鳳（3）[第1頁/共3頁]

“……如果連人的精力都能夠通過美術、色采、光芒來表示。那麼，電影天下裡另有甚麼東西，是美術所不能表示的呢？以是我以為，美術事情者的事情應當成為全部電影創作的底子。中國的第五代導演之以是在國際上享有高貴的名譽，就因為他們將電影從純真的敘事桎梏中擺脫出來，構成了電影是外型藝術的根基理念，他們的創作纔給中國電影帶了朝氣。”

易青也在鼓掌。

楊嫻兒有真工夫他是預感到的，但是冇想到短長到了這個境地，一個才十八歲的女孩子啊！

張叔萍和兩位傳授眯著眼睛，淺笑著點了點頭。活學活用，把美術的技法上升到純理唸的地步，提出這類“大美術”的看法，把美術指導附屬於導演的被動創作竄改成與導演劃一的創作，這個觀點無疑是他們三位如許搞了一輩子美術的人最喜好聽到的。

從年份上也能夠看出這是位當代藝術家，和那些流芳千古已有定論的大師們分歧，屬於絕對的新奇事物，如非前衛時髦的藝術青年，不太能夠有這類目光這類愛好。

易青淺笑的摸了摸鼻子，漸漸的說道：“真是太出色了。不過我有一件事不明白。”

張叔萍和兩位傳授很快的籌議會商了一下。

台下一片附和和敬佩的聲音，連孫茹也情不自禁的點了點頭。

然後，張叔萍道：“我們非常不測的兩位年青的藝術愛好者都挑選了紐約藝術家格裡高利&#8226；克魯德遜的藝術作品。藝術作品的好壞本來就是一種仁者見仁智者見智的主觀認定，我們很難說哪位大師的哪幅作品就優於另一名大師的作品，更何況是同一名藝術家在不應期間的作品了。我們以為應當比較的不是作品本身的好壞，這在氣力如此靠近的兩個年青人身上已經冇有甚麼意義，應當比較的是兩位在對本身選出的藝術作品的瞭解的高度，和就這幅作品闡發開來的對全部電影美術在電影藝術中的感化職位的瞭解。以是我們一向以為兩邊直接進入下一個比試，兩位誰對這幅作品的藝術認知比較高超，誰就一舉獲得兩局比試的勝利。”

“好哇！”

楊嫻兒想了一想，舉起那幅作品，道：“當代美術的一大特性，是媒材、說話、式樣的多樣化。傳統的美術觀點，僅包含繪畫、雕塑和修建，當代美術的觀點，增加了裝配、行動、視像等看法的式樣，此中拍照與電影，則是近年的熱點式樣。以是我以為，將美術附屬電影的提法本身就是弊端的。藝術如何能有附屬高低之分呢？明天是電影美術為命題的比試，而我和易青同窗卻同時出示了一幅拍照作品，這恰好說瞭然一點。不管是拍照還是電影，都該當視乎為美術的表示手腕之一，藝術家們通過菲林和銀幕來表示美術、表示美，就好象畫家們通過畫布來揭示本身的藝術理念一樣。”