第十四章 醉羅漢 下（求收藏，求推薦）[第2頁/共4頁]

他現在所繪的是一幅工筆白描人像畫，但並不是他在後代專攻過的超寫實主義畫風，而是將他兩世所把握的寫實主義和“吳家樣”（武宗元的畫風筆法都學吳道子）近乎完美地連絡在了一起。

三種染法的辨彆是工具分歧，直染用於宣紙做舊；感化用於絹帛做舊；拉染則用於裱件做舊。

武大郎掃了一眼，頓時就被畫捲上阿誰活生生的醉臥羅漢給驚呆了。

說得簡樸一些，就是他的畫風對細節過分尋求。特彆是在創作油畫的時候，一筆一畫，都謹慎翼翼，試圖將看到的畫麵分毫不差的搬到畫布上。畫出來的人或物，彷彿是從照片上搬來的，但是卻少了幾分生趣。

武好古悄悄撫摩著本身做的畫，暴露了幾分愛好。這畫，幾近將後代的寫實技能和傳統的吳家樣筆法完美融會在了一起。放在北宋，絕對是一幅能夠讓書畫裡手們猖獗的作品了！

另有一種體例，就是在作畫過程中後背染色，顛末用藤黃加赭石，染成舊的色彩。

書畫做舊最常用的體例就是染色，染色又分直染、感化、拉染和感染等幾大類。

“這個……”他想了起來，但有不大肯定，“這是我畫的？”

如果這幅畫不是做在熟宣上，而是畫在一幅陳年舊絹之上，再用上唐朝的易水鬆煙墨，誰敢說不是畫聖的真跡？

寫實當中，又帶著幾分脫落其凡俗的意境，而畫中醉臥的羅漢卻又活矯捷現，極具神韻。這類七分寫實，三分適意的畫風，倒是頗合適他現在的半醉半醒和這些日子以來如同置身夢中卻又真逼真切的表情。不由自主的，便把本身完整融入到了繪畫當中。

“有體例的，必然有體例的。”武好古對劉無忌一笑說，“書畫行不怕冇有功德家，就怕冇有好東西。現在好東西有了，隻要多尋些功德家，定能賣出個天價來的。”

並且，武好古現在是造假團夥的頭頭，不是伶仃作案。以是造假得來的好處是不能獨吞的！這一萬緡錢，武好古最多能分一半，也就是五千緡。固然是一筆钜款，但是對於武家而言，還是不敷的。

陽光亮媚，照在身上，非常溫馨。

即便不是出自畫聖，也定然是畫聖他白叟家的某位青出於藍的大能弟子所畫，而能畫出如許的畫，就充足號稱畫聖了！

此畫，“羅漢”赤裸的上身和臉部極具立體感和實在感，肌肉，皮膚，毛髮，五官，四肢，頭顱，胸腹，乃至手掌手指如許的細節部分都完美揭示在了畫紙上，就如同將個活生生的“羅漢”印在了畫上！