第91章 刀行似流雲[第1頁/共3頁]

啟事是碟子底部近似一個凸麵鏡，對光有發散感化。以察看到的最亮處為中間，光的亮度順次沿著碟子底部大要很天然地逐層展開，直至碟子底部與腹壁相接處，使碟內有波光粼粼之感。

這也是魯善工鐘愛宋瓷的啟事，在他看來宋瓷比明清瓷更受推許。因為崇尚天然含蓄宋瓷，改正視瓷器本身的胚胎、形體、釉色，略加描畫，不管外型、釉色、紋飾都尋求天然完美。高雅喧鬨，如同淨水出芙蓉，天然去雕飾，真正集前人之大成，又為後代之典範。

盛唐的全部審美就像活力興旺，儘情汪洋的芳華青年形象。而宋朝就像一名曆經滄桑，閒庭信步的中年景熟人士。

如果說盛唐審美表示出一種雄渾豪放，氣象萬千，金戈鐵馬的強者氣象，那麼宋朝則揭示出閒適淡雅，安好超脫，綿軟細緻的高雅姿勢。

平生當中，少年才華髮揚，遂為唐體，晚節思慮深沉，乃染宋調。

學者研討宋朝審美，呈現複古的偏向，皇室貴族間流路程朱理學，上自帝王官僚、下至吏紳文人，構成一個比以往任何朝代都更加龐大、且更有文明素養的階層。在程朱理學的倡下，宋人非常講究天人合1、格物致知的美好。

對比其他幾件，固然模糊都有水感，但相對較弱。通詳確致察看對比，魯善工發明無中生水的秘色瓷有個共同特性，即器底部均為凹底。

魯善工設想好一個線條，就用半刀泥工藝在素胎上幾次實驗，研討行動的流利性，這點最為首要。

諸如呈現在宋朝梅瓶、玉壺春、鬥笠盞等器物，胎骨都激烈地表現合於天造，厭於人意的思惟和意韻。

春水乃凹底產生光芒折射的無中生水特彆美感，薄冰描述素胎的薄如蟬翼，如玉似冰的質感，至於綠雲，不恰好就是陽光灑在魚鱗雲身上的美美意境？

不斷察看魚鱗的各種形狀，籠統出線條，在紙上幾次揣摩，簡化，提煉成最合適的流線。

美釉渾然天成，間或裝點著天然的開片和窯變，高雅、純粹而令人回味，如幻如穹。

如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之像，言有儘而意無窮。

宋瓷之美，美在收斂、溫厚、含蓄，誇大內心的感受，那種樸實無華而包含奇特的氣韻，

外型衝破仿照金銀器皿的範圍後，也不再簡樸地依靠於合用性，而具有本性奇特、外型文雅的作品。

詳細反應在瓷器上，汝窯、官窯、哥、鈞窯、龍泉窯等都是如此，不但具有玉普通的質感，另有汁水瑩潤如堆脂的光彩之美。